Sculpture  de l'esprit

Critique

 

Michelle Chiecchio est une artiste française qui s'exprime à travers le dessin, la peinture mais surtout la sculpture qui est son domaine de prédilection depuis l'âge de cinq ans. Ses parents se rendent compte qu'elle a un don, elle aime travailler l'argile. Une partie de ses œuvres est exposée dans sa Galerie de Mougins Village, en Côte d'Azur.

 

Si le bronze est une des caractéristiques de la sculpture mythologique grecque, Michelle Chiecchio a su remettre au goût du jour une technique ancestrale et suit la lignée d'Henry Moore ou d'Ossip Zadkine dans l'art figuratif contemporain. C'est en Belgique que Michelle Chiecchio a appris la méthode de la sculpture en bronze en 1988. Les sculptures sont patinées par des couleurs selon l'inspiration de l'artiste comme le bleu nuit, le turquoise ou encore l'ocre. La matière du bronze permet une restitution quasi parfaite de l’œuvre originelle pouvant être ainsi multipliée. L'édition en question compte douze pièces originales, huit tirages plus quatre épreuves d’artiste (EA). Chaque pièce est unique et numérotée.
 

Des œuvres mythiques
 

La galerie présente des sculptures par deux comme dans La Famille ou bien Confidence où la position des deux corps semblent se regarder et discuter. Les corps figés prennent vie dans les mains de la sculptrice, les noms permettent d'entrer en fusion avec l'œuvre mais aussi d'instaurer une ambiance et la lecture à adopter. Cet environnement est particulièrement saisissant dans La Danse du Printemps où trois corps se mettent en scène, le mouvement fait partie de la sculpture. C' est l'une des œuvres les plus étonnantes car ce qui est figé se met en mouvement, une véritable connexion se fait entre le spectateur et la sculpture. Quelques pièces de l'artiste rappellent les temps anciens tels Le Cheval, La Musicienne ou Ecce Homo de par leurs formes mais aussi leurs noms. Madame Lapin fait penser aux figures égyptiennes tout comme l'Olivine. L'homme est présent dans quelques pièces comme pour L'Homme qui marche mais la figure la plus importante et la plus représentative de Michelle Chiecchio reste la femme.

Un hommage à la femme
 

A première vue, les sculptures semblent d'une grande simplicité car les courbes sont lisses, les corps sont représentés mais les traits du visage ne sont pas travaillés. Des courbes rondes et lisses caractérisent les corps qui sont recroquevillés sur eux-mêmes, assis ou debout. Les noms des sculptures évoquent différentes émotions telles Captive, Dérobade, Le Tourment, Plénitude ou encore Désirade. Les positions des corps sont en adéquation avec leurs noms, ce qui fait penser aux Boudhas qui expriment la joie, la tristesse et d'autres émotions. Ces appellations sont modernes ou plus spirituelles par rapport aux appellations de l'époque grecque. D'autres œuvres évoquent les origines géographiques de l'artiste telles La Provençale, Méditerranée ou L'Estérel. Bien que la figure réalisée ne soit pas directement en relation avec le nom, celui-ci permet d'inviter le visiteur à l'interrogation. Ces œuvres retracent un parcours de vie de l'artiste qui traduit son amour de la Méditerranée; elle a inauguré La Mouginoise qui est une statue représentant une femme d'une hauteur de 2,90 mètre. La femme est ainsi en lien direct avec les origines universelles et se présente comme elle l'était à l'époque de la sculpture grecque antique qui a été marquée par la sculpture cycladique où la femme est majoritairement représentée avec des rondeurs. 

 

Une sculpture d'émotion
 

Lisser puis glisser les courbes de la femme, s'entretenir avec le spectateur ou penser avec lui, voici comment se présente la rencontre avec ces figures artistiques. Chaque sculpture invite directement le visiteur à entrer en contact avec lui. Les couleurs patinées apportent une touche de sensualité aux œuvres. Il faut regarder les œuvres de Michelle Chiecchio avec réflexion voire avec méditation. C'est la force de l'expression artistique qui reste, cette sculpture dégage des émotions, le fait qu'il n'y ait pas de détails dans les visages et les corps renvoie l'image au spectateur. C'est une invitation au voyage intérieur que propose cette artiste.

 

 

Par Zouina Hellal
le 25 avril 2014

(http://www.michelle-chiecchio.com)